COOP/Curaduría (2012) arose from the need to communicate the visual production of students from the Xul Solar Áulica Extension / visual department of the IUNA in San Fernando. Coordinated by Claudia Valente (Cátedra Flores) and Eduardo Molinari (Cátedra Molinari), it brought together teachers and students from this headquarters, to convene, select and generate proposals for assembly, curatorship and exhibition, essential activities to put the work in contact with the community and complete the vocational training of students.
Far from the parameters of commercial or consecratory circuits, the university space is the area for experimenting with ways of exhibiting. In this instance, coop/curatorship privileged the visualization of the methods, processes and progress of the production of work, of the creative paths, of the innovations that existed and revealed artistic practices situated in relation to the geographical and historical context.
The project functioned as an extension activity for the Flores Visual Language and Molinari Painting Project chairs, openly inviting students and other chairs to present works.Proyecto universitario y comunicacional para la puesta en mundo de la producción artística.

COOP/Curaduría (2012) surgió de la necesidad de comunicar la producción visual de estudiantes de la  Extensión Áulica Xul Solar / departamento visuales del IUNA en San Fernando. Coordinado por Claudia Valente (Cátedra Flores) y Eduardo Molinari (Cátedra Molinari),  reunió a  docentes y estudiantes de esta sede, para convocar, seleccionar y generar propuestas de montaje, curaduría y exposición, actividades indispensables  para poner la obra en contacto con la comunidad y completar la formación profesional de los estudiantes.

Lejos de los parámetros propios de los circuitos comerciales o consagratorios, el espacio universitario  es el ámbito para la experimentación modos de exponer. En esta instancia, coop/curaduría privilegió la visualización de los métodos, procesos y progresos de la producción de obra, de los recorridos creativos, de las innovaciones que hubiera y revelaran  prácticas artísticas situadas en relación con el contexto geográfico e  histórico.

El proyecto funcionó como actividad de extensión de las cátedras  Lenguaje Visual Flores y  Proyectual de Pintura Molinari, convocó  de manera abierta a estudiantes y a otras cátedras a presentar obras.

They participated/ Participaron:

Estudiantes:* Oscar Coronel  * Luis Olivera     * Pablo Cosentino   * Alejandro Ferrari   * Perro Miranda  * Nicolás Cornejo

Docentes :Cátedra Flores: *Claudia Valente * Gabriela Hlowackij

Cátedra Molinari: * Eduardo Molinari

Exhibitions / Muestras

RASTROS DEL COMIC, Julio 2012 Expositores: Damián Atencio, Pablo Cosentino, Nik Corvus, Luis Olivera

PLIEGUES, Octubre 2012. Expositores: Analía Donadio, Ornella Laezza

BALANCE, Noviembre 2012. Expositores: Camila Turazza, Andrea Pinto, Clara Steinhardt

Research/ INVESTIGACIÓN

Interviews with Graciela Taquini and Ezequiel Verona allowed me to investigate the tensions created between the symbolic and the world, the articulations, modifications and inventions that the producer generates from surprise or awareness of the conflict.

In the first instance, in interviews with local artists, curators and editors, the objective was to identify the problem; We analyze the impact of the circuit conditioning on the different aspects of the sign.

From the recorded material, the importance of analyzing the divergent circuits created by artists for the distribution and exhibition of work emerges.

Entrevistas a  Graciela Taquini y Ezequiel Verona me permitieron indagar las tensiones creadas entre lo simbólico y el mundo, las articulaciones, modificaciones e invenciones que el productor genera a partir de la  sorpresa o de la conciencia del conflicto.

En una primera instancia, en entrevista a artistas, curadores y montajistas locales, el objetivo fue  identificar la problemática; analizamos el impacto de los condicionamientos del circuito sobre los diferentes aspectos del signo.

Del material registrado se desprende la importancia de analizar los circuitos divergentes creados por artistas para la distribución y exposición de obra.